Cia. Simpáticos

Paulicéia ou Porandubas (pra falar de São Paulo)

2010-07-05T09:59:00.000-07:00

É um novo tempo, é um novo rumo, é um novo caminho.
A grande São Paulo e suas contradições como inspiração.
Dificuldades, atrasos não planejados, percalços.
Acorda cedo. Chega longe. Hora de caminhar.
E o caminho é o trabalho.

Temos nos desbravado através do Texto Paulicéia Desvairada (também conhecida como Porandubas Populares) texto de Carlos de Queiroz Telles.
Escrito originalmente para quatro atores, nossa possível e futura montagem foi readaptada e pretende ser uma apresentação de cerca de quarenta minutos que possa ser encenada em qualquer lugar, no pátio de um colégio, em um teatro à italiana, ou em um palco arena (talvez quem sabe, em salas de aulas, em corredores, ou onde a banda deixar a gente passar). A encenação será para apenas três atores, e vamos ver no que vai dar.
(Mas vai).
Por um lado, um texto da década de 70 continua extremamente atual. Quando nos diz sobre o transito, os suicídios, os atropelamentos, as propagandas, as superficialidades, a globalização, o mercado, a compra e a venda de tudo que é vendável ou pode vir a ser. Já por outro, não podemos ignorar a evolução das problemáticas do texto. O transito cresceu, o buraco que viria a ser o metro da Sé hoje se multiplica em milhares de buracos quase a transformar nossa cidade em um grande queijo suíço.
Tudo é relevante, mas o discurso se atualiza na vida, e pretende se atualizar na nossa possível, provável e futura mensagem.
O que nos vai ficar de Carlos Queiroz Telles? Toda a sua irreverência, sua habilidade, e esse grande texto maravilhoso, irônico, cruel e fantástico. Com nosso toque simpático:
Uma simpatia de café e chá, de sistema nervoso, de gostar de você, de sorriso falso, muitos sorrisos dessa multidão midiática de moldar ideologias para o consumo.
E tudo isto esta lá. No texto, na cidade, na vida e na gente. No metro e no trem para ir de São Paulo à São Caetano, de Poá à São Caetano, de Guarulhos à São Caetano.
Nosso muito obrigado à Fundação das Artes por nos ceder um espacinho para ensaiar e ao Mestre Warde Marx.
Ah, e a Mestra Ana Wuo que nos aguarde, logo estaremos de volta.

E tudo isso é só um pouco. (Mas chega que eu sempre escrevo de mais quando não estou fazendo planilhas).

2009-12-07T18:55:00.000-08:00

2009-10-31T18:07:00.000-07:00

A Mestra.
Em todas as possibilidades de aplicação desta palavra.
Alguém que chegou para revolucionar, para nos colocar contra a parede, para puxar nossas orelhas, alguém pra fazer o trabalho andar, andar como um trem em ritmo acelerado e cheio de vidas lá dentro dizendo “Vivas”, “Mais rápido maquinista, mais rápido!”

Laboratórios.

2009-04-24T11:18:00.000-07:00

A puta, o bêbado, o malandro.
A madrugada, o amanhecer, a solidão.

A fome, o frio, o sono, a sede (a sede de álcool),

As angústia, as risadas, as paixões os amores,

As amizades, os ódios e os defeitos.

A desistência, os sonhos e cada um com sua história.

E assim caminhamos de encontro aos personagens, porque o personagem, assim como o ser - humano, descobre a si mesmo no seu dia-a-dia, nas suas reais dificuldades e molda-se na experiência prática (por que perder-se em seus pensamentos também é uma prática, em que muitas vezes o corpo atenta-se para suportar e responder ao seu imaginário, lembranças, sensações e sentimentos).
Por isso, voltamos a todos os “se’s” de Stanislavski, para viver as situações tanto do texto, como de tudo que é extra texto, que não é descrito pelo autor, mas que criam uma vida real para o personagem e o torna muito mais do que um mero nome com falas ao longo de um grande texto.
A bagagem de cada um desses seres: Ator, Barão, Nástia, Piépel, Anna e etc, esta sempre aumentando, e mais que isso, parece cada vez mais que ainda nem nasceu. Mas nasceram sim, viveram, porém, nosso processo de criação é gerar esses seres para dar à luz num segundo momento. Como se o filho pudesse ser colocado novamente no útero e assim, tendo ele dentro de nós, no âmago, sendo sangue do nosso sangue, e alimentado momentaneamente por cada uma de nossas experiências, até mesmo aquelas que não parecem ter ligação com este filho, para ser novamente cuidado e lapidado.
E ora, ele não está? Não está dentro de nós? Não faz parte de nossa carne e não é um fruto que vem pelo nosso corpo, pela nossa voz, e por nossos pensamentos para ter vida. É só pensarmos um pouco no que o trabalho do ator quer dizer hoje (uma entre tantas das vertentes), que é essa vivencia real, não que imite a vida, não que pareça com a realidade em sua extensão, e nem mesmo em seu espaço, mas seja lá aquilo que o ator faz em cena é REAL. Vem de dentro de si, mesmo que tenha distanciamento, mesmo que seja criado pela emoção, seja partidário, mesmo que seja naturalista, experimental, expressionista ou uma performance, se não há entrega, nada acontece.
Pois é esta entrega que caracteriza uma gestação. Não há abandono daquele que gera, mas há sim um pensamento e ações pertinentes para a formação dessa nova vida.
Os laboratórios? Bem, voltemos a eles.
São nos laboratórios que aprendemos a andar, a falar, a utilizar a técnica estudada e praticada na concepção de um outro ser que não sou eu mais que é feito a partir de mim, e que anda e fala de uma forma que não é a forma que eu ando e falo.
Mas também não vamos nos fazer de “mediúnicos” e acreditar que o que o personagem faz não sou eu que faço... Nada deve ser tão radical assim. Sou eu que constrói um outro eu.
O que importa é que cada vez menos a criação do personagem é feita através de elucubrações, de horas de pensamentos detalhados e quase sem fim, onde depois o ator compete-se a repetir o que foi pensado – como em alguns pontos característicos do GP, criado por Mickael Tchekhov. Claro que tudo é valido na construção de um personagem, e claro que muito de pensamento e reflexão deve ser implantado, contanto que isso não enrijeça a criação orgânica.
Nessas experimentações também descobrimos as relações, o Grande Eixo Condutor de nosso espetáculo, pois é o conflito desses seres entre si que geram não apenas clímax e desfecho, mas que dão margem para que as razões de cada um dessas criaturas de Gorki apareçam, e ainda vai além, é por trás dessas relações que ele denuncia a forma com que a sociedade se organiza(va), como as situações fazem o homem, e como nem todos sucumbem a essas mesmas situações – visto que adaptar-se não é o mesmo que entregar-se - , mostram como o sistema escraviza o trabalhador e canta seus ideais, pois sua denúncia é poética e extremamente rica e bem construída, cheia de harmonia e pontos de sustentação, ênfase, entonações e ritmo.
E tudo isso chega até nós, para ser vivenciado, rasgado, engolido, regurgitado e engolido novamente, para assim, chegar até o público, da maneira mais viva possível.

“Aprendam a amar a arte em vocês mesmos, e não vocês mesmos na arte.”
Konstantin Stanislavski

Diário

2009-04-08T20:14:00.000-07:00

Agora, retomamos os ensaios da peça Ralé, com o intuito de nos aproximarmos mais de cada um de nossos personagens. Estamos laboratorizando, lendo, e nos organizando para cuidar de um espaço, a ONG Keralux. Um espaço vindo em muito ótima hora, pois agora podemos dizer que possuímos um lar, um teto. E o que é pra uma companhia de atores recém formados, que acabam de sair da faculdade, conseguir esse presente? Sem dúvida uma espécie de sinal, de que não podemos parar. A cortina está baixada, mas estamos em pleno vapor e nosso querido navio não para no tempo.
Às quartas feiras ensaiamos em uma das salas da Universidade São Judas Tadeu, onde nos sentimos em casa após três proveitosos anos de aprendizado e muito trabalho – e todos aqueles dias de ensaios das 19h10 até 23h20, sem falar nos sábados, sempre sem hora para terminar.
Conquistamos muito! Entre o resultado do trabalho (digno de muito esforço, suor e dedicação), também adquirimos uma história, maturidade e o que é ainda melhor, a amizade, carinho e respeito de muitos profissionais que nos apoiaram, não apenas nossos professores no último ano, como outros dois muito especiais. A Prof.ª Ana e o Prof. Warde. Marx. E agradecemos a ambos sempre.
Este ano nós contamos com a presença de uma grande amiga na Cia, a atriz e musicista Roseane Soares, que veio para fazer parte de nossa família, e não só de nossa querida Ralé.
Por outro lado, também nos despedimos e desejamos boa sorte à antiga integrante Daiana Ribeiro, que optou por outro caminho no momento.

É isto, estamos em reforma, hora ancorados, mas muito desejosos de colocar novamente o nosso barco no oceano, porém, sabemos que muita coisa precisa ser reconstruída, e mais ainda, muita coisa a ser criada e resolvida para uma futura temporada mar à fora.
Tudo é muito rico, e sabemos que maravilhas nos aguardam, mas agora é tempo de labutar. Para não dizer criar, aprimorar, lapidar, revelar e por aí vai.
Sendo assim, esse blog também está em reforma, e em breve ficará de cara nova.
Estamos todos em trabalho, em trabalho constante.
Ser uma companhia não é nada fácil. Temos que rever horários, abrir mão de muitas coisas e ter foco, de qualquer forma é muito gostoso saber que esse é nosso trabalho, e nosso melhor está sendo empregado nele. Trabalhar com esse coletivo é a melhor maneira de se revigorar e descobrir qual a função do teatro em nossas vidas.

Até lá, temos certeza de que muita coisa acontecerá.

Yo ho ho and a bottle of Vodka.

Primeiro Convite

2008-10-13T08:47:00.001-07:00

Em um diálogo entre o texto “Ralé” escrito em 1901 por Máximo Gorki, e músicas do universo de Adoniran Barbosa trazemos à cena algumas vidas, pessoas que vivem à margem da sociedade, ou no fundo (como sugere o título no original) aglomeradas em um albergue, o que no Brasil poderíamos chamar de cortiço, entregando-se a sonhos, álcool e lembranças para sobreviver. Sempre colocando em cheque suas histórias de vida revelando nesta estrutura as realidades de opressor e oprimido, de individuo e fruto do meio, entre as reais tentativas de mudança e as utopias alimentadas. Com Ralé, queremos expor uma realidade social a partir da humanidade de cada uma dessas vidas e indagar: “E essa gente aí, como é que faz?”

Local:
Universidade São Judas Tadeu.
Rua Taquari, nº 546 - Mooca
Sala T 01 A
Novembro
Sábados: 01 e 08 às 11h00Dias: 04 05 06 11 12 e 13 às 21h00

TCC dos alunos de Artes Cênicas
Universidade São Judas Tadeu

O que dizer com essa peça

2008-07-29T19:49:00.000-07:00

Por Eliani Hypolito

Nós, da Cia. Simpáticos, após algumas reflexões e discussões sobre o que queremos, realmente e em conjunto dizer com esse texto, sob qual ponto de vista queremos por em cena essa obra do Górki. Queremos lidar, primordialmente com as questões humanas, sociais e políticas, a partir da trajetória de cada uma daquelas personagens que queremos mostrar, suas motivações pessoais, e o que, externamente os leva àquela situação.

Dá pra perceber que não é um trabalho nada fácil, ne? Mas nutridos pelas nossas pesquisas, motivados pelas nossas vontades e orientados pelos nossos professores vamos erguer as mangas e continuar a trilhar esse caminho, não menos complicado do que prazeroso.

No caminho do pote de ouro.

2008-07-23T09:33:00.000-07:00

Por Carolina Mancini.

Muito me é agradável escrever e inaugurar este blog neste momento.
Pois dois são os motivos, o primeiro é que minha intenção não é só a de criar um diário aberto para os nossos registros, como também um meio de divulgar, desde já, nosso trabalho.
O segundo, é que está data se torna especial diante o nosso retorno cheio de luz e animo.
Depois de termos ancorado nosso barco por determinado período (férias bem merecidas), estamos de volta com muita garra e vontade de nos apaixonar, de nos apaixonar cada vez mais pelo nosso grupo e pelo nosso trabalho, onde trocamos impressões, ambições, desejos mútuos, opiniões e sonhos.
Pois aprendemos que teatro se faz em grupo, assim como também aprendemos que um coletivo forte não é feito com a anulação das características pontiagudas de cada um, e sim com a soma das diferenças, e sempre enxergando no outro as possibilidades de crescer, de aprender, de somar cada pequena migalha de pão e alimentar esse monstruoso e faminto projeto.
Como diria Goethe “Nada supera o valor de um dia” e assim estamos caminhando, às vezes aparentemente nossas conversas processuais, tomam veredas de Brecht, e às vezes até mesmo um pouco surreal e dada, mas nós temos cada vez mais o controle do leme, mas um controle que não impede que o vento na vela nos mostre os caminhos. Sendo guiados pelas estrelas, mas sempre com os olhos no horizonte a ser alcançado.
Não estamos nem tanto a esquerda e nem tanto à direita (principalmente) estamos procurando um equilíbrio, onde sabemos que a comédia é tão importante quanto o drama, e, caminhar entre o caos e a disciplina, é sempre o meio de criação mais proveitoso. Mas muito, muito ao mar, cada vez mais acreditando em nossa bussola intuitiva, e que nosso coletivo é forte o suficiente para agüentar qualquer tempestade.

Quanto ao texto: Realmente cada vez mais acredito que não há presente melhor do que um bom desafio a ser superado, e Ralé de Gorki é isto, um grande desafio, mas cheio de possibilidades e caminhos, por onde estamos crescendo, mudando, evoluindo e nos descobrindo não só como atores, mas como encenadores, figurinistas, iluminadores, cenógrafos e etc., mas principalmente como pessoas, porque é isto que o texto faz conosco, ele nos faz olhar para nós como pessoas, como indivíduos, como coletivo, como massa, como fruto de um contexto histórico, e como atores nos faz perguntar: “O que queremos dizer com esse texto” e, além disso, “O que eu tenho a dizer como ator/atriz?”.
Não, ainda não temos as respostas, mas o caminho e a busca são tão valiosos como o pote de ouro no fim do arco-íris.

2008-07-09T18:21:00.000-07:00

Companhia Simpáticos (no ano de sua fundação)
Por Warde Marx

Eu confesso, mis hermanos:
No teatro há tantos anos,
Encontrei todo tipo de gente
Anjo-demônio e fada-duende.

Inteligentes e indigentes,
Competentes e combatentes,
Urgentes e não-gentes.

Cansados e eletrificados,
Animados e inanimados,
Angélicos e endiabrados.

Secos e melosos,
Maravilhosos e enganosos,
Gracinhas e sebosos.

Amadores e profissionais,
Geniais e boçais,
Uiuiuis e aiaiais.

Ai, meu Dionísio!
Temi perder o juízo.
Salvou-me da morte
Um dia ter a sorte
De poder dizer,
Até fazer-me entender:
Nada de beócios, lunáticos, asmáticos,
Neuróticos, geriátricos, bombásticos,
Irônicos, carismáticos, sarcásticos.

Tudo o que eu precisava
Era conhecer os Simpáticos.

(junho de 2007)